L’Art est-il un marché réservé à une élite ? La réponse est non ! En janvier 2025, plus de 30 000 œuvres ont été achetées pour moins de 500 $ selon Artprice. Parmi ces ventes, vous trouverez de grands artistes, comme Pablo Picasso ou Salvador Dalí. Si ce domaine se démocratise aujourd’hui, c’est notamment grâce à Internet.
Mais alors, comment investir dans l’art ? Quels en sont les avantages et les risques ? Quelles méthodes avez-vous à votre disposition ? Autant de questions auxquelles je vais répondre dans cet article.
⚠️ Suivre les recommandations de cet écrit ne vous garantira pas une rentabilité ou une plus-value. Avant tout investissement, veillez à bien vous renseigner sur ce marché, définissez vos objectifs et évaluez les risques que vous êtes prêts à prendre. 🎨
Pourquoi investir dans l’art ?
Les avantages de l’investissement dans l’art ✅
Dans un premier temps, pour que vous saisissiez bien si ce placement est fait pour vous, je vais vous présenter ses atouts :
- C’est un domaine qui se démocratise et qui n’est plus réservé à une élite.
- Cela vous permettra de diversifier vos investissements et de « diluer les risques » en variant votre patrimoine et en profitant de la stabilité de cet actif tangible (bien matériel).
- Contrairement à la Bourse ou à l’immobilier, le marché de l’art ne dépend pas des variations économiques, les experts parlent alors d’actif décorrélé ou de valeur refuge (cette dernière ne diminue pas en temps de crise). Ce point est très intéressant lors des dépressions économiques.
- En investissant dans cette spécialité, vous combinez plaisir esthétique, intérêt culturel et productivité financière.
Le marché de l’art aujourd’hui 🎨
Quelle est la spécialité qui suscite le plus d’engouement ?
Comme le montre ce diagramme du rapport Art Market 2025 d’Art Basel/UBS, 59 % des transactions du marché de l’art concernent le domaine de la peinture. Je vais donc essentiellement vous parler de ce secteur-là. Il est cependant possible d’investir dans d’autres branches, comme la photographie ou le dessin, par exemple. Les prix seront plus accessibles, mais le marché est plus volatil, car moins connu.
Vous avez également la possibilité d’investir dans les NFT (Non-Fungible Token). C’est une nouvelle forme de collection créée numériquement qui représente 0,2 % des échanges en 2025. L’avis des experts est mitigé sur le sujet. Il faut être prudent, car c’est un marché spéculatif et très volatil. Petit rappel : avec les NFT, vous n’achetez pas d’œuvres, mais des certificats numériques ! ☝️
Qui régit ce marché ?
En 2024, sur le podium des ventes mondiales, vous pouvez retrouver, cette année encore, les États-Unis, la Chine et le Royaume-Uni, selon le rapport Art Market 2025 d’Art Basel/UBS. À eux seuls, ils dominent 76 % du marché. Les USA sont les leaders🥇.
Si, globalement, le pourcentage de chaque pays a varié de 1 %, ce n’est pas le cas de la Chine qui, après avoir dépassé le Royaume-Uni en 2023, perd 4 % en 2024, et redescend à la troisième position. Cela est dû notamment à l’expansion du marché asiatique.
Quel est le type d’art dans lequel il faut investir ?
L’art contemporain, qui regroupe des artistes nés après 1945, représente 48 % des ventes d’œuvres. Cela s’explique, car c’est « le marché où il y a le plus de volume et de valeur de vente, et où la croissance est la plus forte » explique Arnaud Dubois, co-founder et directeur des investissements chez Matis (une plateforme d’investissement dans l’art, je vous donnerai plus de détails dans la partie « méthode »).
Comment investir sur le marché de l’art ?
Investir dans l’art, c’est avant tout bien connaître le marché. Pour cela, je me suis basé sur des sources fiables pour récolter des informations. Ces dernières vous aiguilleront, je l’espère, dans le développement de votre savoir.
Quelques conseils pour placer son argent dans l’art
Comme nous l’avons vu dans la partie précédente, c’est le marché de l’art contemporain qui est le plus attractif. Cela s’explique par sa portée mondiale, parce qu’il rapporte et parce qu’il y a une forte demande.
Voici quelques recommandations :
- vérifier la réputation et la cote d’un artiste (pour cela, utiliser des sites comme Artprice, Artsy, Artnet ou encore Artfinder) ;
- privilégier les artistes déjà connus avec des ventes régulières ;
- observer la trajectoire de sa carrière (est-ce qu’elle est en ascension ? Dans ces cas-là, ses œuvres vont sûrement prendre de la valeur) ;
- étudier l’historique de vente ;
- consulter les critiques, les expositions à venir, les collaborations…) ;
- favoriser les créateurs ayant une renommée internationale ;
- être vigilant et vérifier l’authenticité de l’œuvre ;
- apprécier l’esthétisme. 🖼️
🔍L’indice Artprice100, regroupe les artistes les plus influents du marché. Ils sont surnommés « blue-chip ». La majorité de ces derniers appartiennent à l’art contemporain et moderne (Pablo Picasso, Claude Monet, Andy Warhol, Banksy…). Entre 2000 et 2022, Artprice100 enregistre une progression cumulée de +609 % pour les artistes blue-chip contre +160 % pour S&P 500.
Les méthodes pour se lancer dans l’investissement artistique
| Les biais | Les points positifs ➕ | Les points négatifs ❌ | Les structures |
|---|---|---|---|
| Acheter des œuvres entre particuliers | Possédez physiquement votre investissement | Coûts d’entretien élevés et risques de contrefaçon plus grands | Les marketplaces : –Artsy ; –Artsper ; -Singulart. |
| Les ventes aux enchères | Trouver des réalisations rares. | Dépenses élevées et concurrence rude. 💸 | Les maisons de ventes : –Christie’s ; -Sotheby’s ; –Phillips ; –Bonhams. |
| Les galeries d’art | Récolter des conseils et créer des liens avec les artistes | Prix élevés 💸 | Quelques noms : –Gagosian ; –David Zwirner ; –Hauser & Wirth ; -Pace Gallery ; |
| Les foires et expositions d’art | Large choix et possibilité de rencontrer des créateurs | Frais de déplacements et d’entrées élevés 💸 | Les principaux lieux : –Art Basel ; -Frieze ; –TEFAF. |
| Les fonds d’investissement | Diversification du risque en possédant plusieurs œuvres. Pas de gestion directe | Montants des gestions et d’entrée élevés 💸 (125 000 euros chez Sgam Al Art Fund et 500 000 chez Art Collection Fund) Pas de possession physique des créations | Les établissements : –Sgam Al Art Fund ; –Art Collection Fund. |
| L’investissement fractionné et club deal | Capital de départ moins élevé (à partir de 20 000 euros). Possession des parts d’une ou de plusieurs œuvres Plus de liquidité Aucune gestion | Moins de possession physique et moins de contrôle | Plateformes : –Matis (France) ; –Masterworks (USA). |
| Les plateformes de transactions en ligne | Coût moins élevé que dans des ventes aux enchères (environ 5 %). | Sites spécialisés : – artsy ; –drouot ; –christies. |
Les pièges à éviter quand on investit dans l’art ❌
⚠️ Comme dans tout marché, il y a des risques. Voici une liste de ce qu’il ne faut pas faire :
- se lancer sans connaissance (n’hésitez pas à vous entourer d’experts) ;
- suivre l’effet de mode ;
- ne pas vérifier l’authenticité d’une création artistique ;
- ignorer les dépenses associées : les frais d’achat, de vente aux enchères, d’assurance (frais de sécurité) et d’entretien, d’expertise (pour authentifier l’œuvre), de transport, de conservation, de restauration si besoin ;
- ne pas diversifier ses investissements ;
- ne pas étudier le marché ;
- se méprendre sur ce placement : investir dans l’art ne vous apportera pas de revenus (vous serez rentable seulement si vous réalisez une plus-value, ce qui n’est pas certain) ;
- ne pas être conscient du manque de liquidité (revendre peut prendre du temps) et de l’importante volatilité du marché (la cote d’un artiste peut évoluer, si l’œuvre perd de sa valeur, vous risquez de faire une moins-value à la revente).
Que faut-il savoir sur la fiscalité de l’Art en France ?
Avant d’investir dans l’art, il est important que vous connaissiez les particularités de son imposition.
Fiscalité lors de l’achat
Lors de la transaction, la TVA peut s’appliquer de deux façons différentes (certains vendeurs ne sont pas soumis à cette dernière) ☝️ :
- un taux à 5,5 % pour les acquisitions effectuées en France ou celles faites directement auprès des artistes ou ayants droit ;
- un taux à 20 % pour les échanges réalisés hors de France.
Fiscalité lors de la revente
👉 Si le prix de vente est inférieur à 5 000 euros, vous ne serez pas imposables. De même, vous ne le serez pas, si vous vendez ou exportez vos œuvres hors France. Dans le cas où l’opération serait supérieure à 5 000 euros :
- Taux forfaitaire : cela correspond à 6,5 % du prix de vente. Cette option est généralement la plus avantageuse pour des œuvres conservées durant moins de 22 ans.
- Le régime général : votre plus-value sera taxée à 19 %, à cela s’ajoutent les prélèvements sociaux de 17,2 %, soit un total de 36,2 %. Si vous possédez votre bien depuis plus de 22 ans, vous serez exonérés de la taxe sur la plus-value.
👉 Pour les héritages, on peut payer ses droits de succession en cédant à l’État des œuvres. Cela s’appelle « la dation ». De plus, les œuvres d’art sont exonérées d’Impôt sur la Fortune Immobilière (IFI).
Pour résumer, le marché de l’art n’est plus aujourd’hui réservé à une élite. Cependant, se lancer dans cet investissement nécessite des connaissances pointues. Se faire accompagner par des experts est un bon moyen de s’engager avec plus de sérénité 😌.
Pour vous aider à y voir plus clair, vous pouvez lire mon avis sur Matis (une plateforme d’investissements fractionnés).
Investir dans un actif tangible tel que l’art vous permettra de diversifier votre portefeuille. Cependant, la rentabilité financière n’est pas le seul objectif. L’art peut être un investissement passion. L’aspect esthétique est le bonus de ce genre de placement. Vous pourrez, alors, éprouver du plaisir à accrocher un tableau dans votre domicile et cela compensera peut-être l’incertitude face à la plus-value attendue.
